Oiê!

Meu nome é Laura Haidrich, tenho 26 anos e sou natural de Porto Alegre, no Rio Grande do Sul.

Pode me chamar de Lau, Lauroca ou Laurocaura, como meu irmão me chama. ♡

Sou responsável por todas as etapas da loja, desde a criação das peças até a embalagem e postagem de cada encomenda.

Desde pequena, sempre estive envolvida com arte. Por volta dos meus 11 anos, eu pintava telas e panos de prato para vender em feiras de artesanato com a minha tia. Também fazia aquelas pulseirinhas de miçangas (herdei muitos materiais da minha mãe) e, naquela época, tudo que eu mais gostava era pintar e ficar fazendo pulseiras o dia inteiro.

Quando entrei no ensino fundamental, muita coisa mudou. Comecei a me retrair e parei de desenhar porque achava que não era boa o bastante. Na 8ª série, voltei a desenhar personagens de anime, mas não continuei por muito tempo.

Até que, em 2017, no meu 3º ano do ensino médio (depois de, sim, seis anos sem praticar desenho) descobri uma nova paixão: lettering.

Eu pratiquei MUITO. Todos os dias! E, aos poucos, o lettering se tornou uma das coisas que eu mais gostava de fazer. Mas desenhar personagens? Meu Deus! Que pavor! KKKKK

Passei cerca de três anos praticando apenas lettering e cheguei a fazer algumas encomendas para amigos. Foi quando descobri a arte digital que minha cabeça explodiu! Um dos meus maiores pensamentos limitantes naquela época era achar que eu não tinha os materiais certos para desenhar e muito menos condições de comprá-los.

Na época, eu estava no primeiro semestre da faculdade de Publicidade e Propaganda, na Unisinos.

Vocês estão sentados?

Eu TRANQUEI a faculdade para comprar meu iPad. (Sim. Pois é.)

Pode parecer uma loucura, mas foi uma das melhores escolhas que eu fiz. Dei um passo para trás, mas, ao mesmo tempo, dei um enorme passo para frente no meu autoconhecimento e na descoberta do que eu realmente queria fazer.

E então chegamos em 2020: pandemia, quarentena e muito, MUITO desenho. Foi nesse período que mais pratiquei. Fiz cursos com ilustradoras incríveis, como a Mariana Viabonne e a Gabs, do @ilustragabs. Também fiz um curso da Faber-Castell que foi um verdadeiro divisor de águas para mim.

Tinha dias em que eu virava a noite desenhando, estudando estilos, traços e possibilidades. Passei por MUITOS estilos diferentes!

No começo, eu tinha uma neura de que todo desenho de personagem precisava ser realista e fiel à foto. Mas o curso da Faber me apresentou à desproporção, ao desenho cartoon e a tantos outros estilos que eu poderia explorar. Foi aí que minha mente se abriu. Comecei a desenvolver personagens de um jeito que realmente gostava. Mas, mesmo assim, ainda não tinha encontrado o estilo que eu queria.

E acho que é aí que entra uma das coisas mais bonitas da arte: a gente muda junto com ela.

O tempo passa, a gente amadurece, conhece coisas novas e começa a enxergar referências que antes nem imaginava. Foi visitando museus, exposições e conhecendo diferentes formas de arte que encontrei novas inspirações para construir o meu próprio estilo.

E, depois de muitos anos experimentando, finalmente cheguei a um estilo que representa toda essa minha mudança e amadurecimento com a arte.

O BTS acabou se tornando a minha ponte de comunicação com esses sentimentos. São eles que me inspiram e que me ajudam a mostrar, através da minha arte, um pouquinho de quem eu sou.

Se você chegou até aqui, obrigada.

Obrigada por fazer parte desse sonho que se tornou realidade, por apoiar meu trabalho e, principalmente, por não me deixar desistir dele.

Você também faz parte disso. ♡

Com amor,

Lau.